oct. 27, 2024
Barcelona, 28 de octubre de 2024.
Destacant la importància de la música en la indústria cinematogràfica, els membres de la banda L.U.C exporten el seu art polonès com a referència per a iniciatives innovadores a la inauguració del Festival de Cinema de Girona (beta) el 7 de novembre, a les 19.00h a l’auditori de la Casa de Cultura de Girona, interpretant amb The Rebel Babel Film Orchestra la banda sonora de la pel·lícula “En el nombre de la tierra”.
Lukasz Rostkowski, va triar per presentar al públic dels cineastes participants al GFF 36 un espectacle sense precedents en el repertori cinematogràfic amb melodies folklòriques simfòniques, cors i música contemporània amb sons actuals semblants a l’electrònica ‘trance’ convertint el directe en una experiència auditiva. A la banda sonora es pot escoltar un cor de cantants refugiades d’Ucraïna. “Aquestes dones van venir d’Ucraïna a ballar i eren simplement aficionades” apunta Rostkowski. “Cantaven després de la guerra perquè quan cantaven, era l’únic moment en què no pensaven en la guerra i en la mort dels marits”. Molts dels pintors de la pel·lícula també estaven radicats a Ucraïna i van haver de ser evacuats per completar la pel·lícula.
A “El nom de la terra” (“The Peasants”) els cineastes DK i Hugh Welchman apliquen una minuciosa tècnica de pintura a l’oli per representar un drama envoltant ambientat en un poble polonès del segle XIX. Els realitzadors van ser pioners en aquesta tècnica d’animació innovadora a la seva anterior pel·lícula, “Loving Vincent” (nominada a l’Oscar), i l’apliquen aquí a una història de gran escala. Es va filmar amb actors i al llarg de cinc anys, més de cent pintors en quatre estudis a Polònia, Ucraïna, Lituània i Sèrbia van crear minuciosament més de 40.000 pintures a l’oli basades en les preses, que finalment es van convertir en els fotogrames de la pel·lícula.
La pel·lícula està basada en la novel·la “The Peasants” (“Els Camperols”), que li va valer el Premi Nobel de Literatura el 1924 al reconegut escriptor polonès Wladyslaw Reymont. El llibre i la pel·lícula expliquen la història de la jove Jagna (Kamila Urzedowska), que es veu obligada a contraure matrimoni amb un ric terratinent vidu (Miroslaw Baka) malgrat la seva luxuriosa relació amb el seu fill, Antek (Robert Gulaczyk) . La pel·lícula va ser seleccionada per representar Polònia als Premis Oscar d’aquest any i compta amb dues nominacions als International Film Music Critics Awards: Millor Compositor Revelació de l’Any i Millor Banda Sonora Original.
L’Institut Polonès de Cultura celebrarà els 15 anys de vida amb un còctel formal durant l’actuació. Els dos concerts de Lukasz Rostkowski han estat cofinançats per la Fundació National de Polònia.
Sobre Lukasz L.U.C. Rostkowski
Galardonado compositor, productor musical y autor de espectáculos multimedia, programas de televisión, series y películas. Su álbum Sleepoholic fue seleccionado por Alejandro Iñárritu para su proyecto de realidad virtual ‘Carne y Arena’, que recibió un Óscar especial en la 9.ª edición de los premios Governors Awards. Ha colaborado con compositores de renombre (Krzysztof Penderecki, Leszek Możdżer, Jan AP Kaczmarek) y animadores, como los ganadores del Óscar Zbigniew Rybczyński y Tomasz Bagiński.
En 2015, bajo el patrocinio de la Capital Europea de la Cultura Wrocław 2016, fundó la orquesta internacional Rebel Babel Film Orchestra. RBE ha colaborado con prestigiosas instituciones como el Museo Universal de Hip-Hop de Nueva York, el Museo de Jazz de Nueva Orleans, la Organización de las Naciones Unidas, el Museo del Levantamiento de Varsovia y muchas otras.
Además de ser el compositor de la aclamada banda sonora de esta película creada artesanalmente, es el fundador de Rebel Babel Film Orchestra, proyecto creado con el objetivo de reunir diversas culturas musicales y vocales eslavas de Polonia, Ucrania y otros países y en el que han participado ya más de 10.000 músicos. Utilizan únicamente instrumentos históricos, sin dispositivos electrónicos de ningún tipo.
Este carismático creador es apreciado por el alcance y la audacia de sus producciones, el eclecticismo, las interpretaciones originales y las soluciones musicales poco convencionales. En sus composiciones, trasciende deliberadamente numerosos géneros, creando en la frontera entre el nu-jazz, el trip-hop, el hip-hop, el reggae, el folk, la música electrónica y la música clásica. Su mayor pasión es combinar la música con imágenes y palabras. Ha compuesto y grabado con muchos instrumentistas y vocalistas destacados, entre ellos Katie Melua, Krzysztof Penderecki, Urszula Dudziak, Mum, Leszek Możdżer, Promoe, Rapsusklei, y ha colaborado con DJs de talla mundial como DJ Qbert y DJ Eprom, así como con prestigiosas orquestas y bandas de metales, incluida la ganadora del Grammy Hot 8 Brass Band. Ha teloneado actuaciones en directo de artistas como Tricky, The Prodigy, Talib Kweli, Coldcut, Massive Attack y muchos otros artistas.
set. 16, 2024
El jurat de cinema d’animació està format per: CRISTIANA BINI és directora de Festival, guionista i realizadora. IMMA BADOSA és restauradora de pintura (Teatre Odeon de Girona). LUDMILA KREICHMAN és actriu, community manager i gestora cultural. Han premiat a
1 – PRIMER PREMI
THE STRANGE CASE OF THE HUMAN CANNONBALL. Roberto Valencia. Ecuador
This film deserved the first prize for having treated a current and complicated topic such as discrimination against immigrants with a lightness that preserves all the drama of the theme, highlighting its absurdity with irony and with the comparison between the retrograde ideas of adults and the healthy amazement of children until a powerful ending. A very subtle, precious, and necessary reflection, told with excellent 3D animation.
Aquesta pel·lícula va merèixer el primer premi per haver tractat un tema actual i molt difícil com és la discriminació dels immigrants amb una lleugeresa que conserva tot el dramatisme de la temàtica, destacant el seu absurd amb ironia i amb la comparació entre les idees retrògrades dels adults i les saludables. sorpresa dels nens fins a un final poderós. Una reflexió molt subtil, preciosa i necessària, explicada amb l’ús d’una excel·lent animació 3D.
2 – MILLOR 2D ANIMATION
ANGEL OF THE DEATH. Vasiliy Vasiliev. Russia
This film deserved the award for best 2D animation for the sophisticated use of drawings with clear references to works of art by various authors, among which Chagall stands out, to tell an apparently traditional story in which the anthropomorphized Death chases the very young and desperate protagonist, cutting along the way the threads of the souls of the inhabitants of Leningrad in the grip of hunger, transforming them into evocative balloons until a decidedly unexpected ending…
Aquesta pel·lícula va merèixer el premi a la millor animació 2D per l’ús sofisticat de dibuixos amb referències clares a obres d’art de diversos autors, entre els quals Chagall destaca per explicar una història aparentment tradicional en la qual la Mort antropoformada persegueix al molt jove i desesperat protagonista tallant. al llarg del camí els fils de les ànimes dels habitants de Leningrad enmig de la fam que es transformen en globus evocadors fins a un final decididament inesperat…
3 – MILLOR DEBUT
THE LAST DAY OF NAVARTY. Aarya Kalyansunder. India.
This film deserved the award for best debut for the delicacy and effectiveness that tell in an unedited way a story profoundly bequeathed to the Indian tradition, creating a fascinating and at times even scary world until the main character’s heartbreaking discovery which she faces with great spirit that preserves the freshness of the story.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor debut per la delicadesa i l’eficàcia que expliquen d’una manera inèdita una història profundament llegada a la tradició índia, creant un món fascinant i de vegades fins i tot espantós que porta a un descobriment desconsolat enfrontat pel protagonista amb gran esperit que conserva la frescor de la història.
4 – MILLOR SÈRIE ANIMAT
THE PRIMEVAL FATHER. Vladimir Sakhnovsky. Russian Federation.
This film deserved the award for best animated series for the interesting idea of the “primitive” generational clash with very funny moments that capture the attention also thanks to a good animation and the pace set up by the score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor sèrie d’animació per la interessant idea del “primitiu” xoc generacional amb moments molt divertits que capten l’atenció també gràcies a una bona animació i al ritme marcat per la partitura.
5 – MILLOR TRADITIONAL ANIMATION
ONE BULLET, ON A BLADE. Yuyan Zhou. USA.
This film deserved the award for best traditional animation for the refined elegance of the drawing lines that represent a bloody clash with the movements and rhythms of a ballet.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació tradicional per la refinada elegància de les línies de dibuix que representen un xoc sagnant amb els moviments i els ritmes d’un ballet.
6 – MILLOR STOP MOTION
PIANO. Marjan Keshani. Iran
This film deserved the award for best stop motion for the accurate direction made more difficult by the technical instrument, able to tell an anti-war story in which the war is never seen while it destroys all dreams. But we must continue to believe in a better destiny.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor stop motion per la direcció acurada dificultada per l’instrument tècnic, capaç d’explicar una història contra la guerra en què la guerra no es veu mai mentre destrueix tots els somnis. Però hem de seguir creient en un destí millor.
7 – MILLOR GRAPHIC ANIMATION
LITTLE FIRE. Chen Wu. Taiwan.
This film deserved the award for best graphic animation for its original use of very sophisticated graphics with clear allusions to Magritte to tell a moving story about diversity and exclusion and their counterparts.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació gràfica pel seu ús original de gràfics molt sofisticats amb clares al·lusions a Magritte per explicar una història commovedora sobre la diversitat i l’exclusió i els seus homòlegs.
8 – MILLOR DIRECCIÓ
FIERCE. Asghar Safar, Antoine de Bujadoux. Spain.
This film deserved the award for best direction for the cinematic care of the shots and the editing that tells a compelling story with excellent animation.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor direcció per la cura cinematogràfica dels plans i el muntatge que explica una història contundent amb una animació excel·lent.
9 – MILLOR GUIÓ
DEAR ANGELA. José Luis Quirós, Paco Sáez. Spain.
This film deserved the award for best screenplay for its touching story told with a perfect rhythm marked by cuts and flashbacks, supported by an effective soundtrack and excellent animation.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor guió per la seva emotiva història explicada amb un ritme perfecte marcat per talls i flashbacks, recolzada per una eficaç banda sonora i una excel·lent animació.
10 – MILLOR BANDA SONORA
HEART BEATS. Yuqi (Hazel) Gong, Yinjie Liu, Yi Yao. USA.
This film deserved the award for best soundtrack for the extreme effectiveness of the use of music to tell the story of a very young musician who forgets his artistic dream.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor banda sonora per l’extrema eficàcia de l’ús de la música per explicar la història d’un músic molt jove que oblida el seu somni artístic.
11 – MILLOR ANIMACIÓ PER A NENS
ALONE IN THE CORNER. Dovi Keich. Israel.
This film deserved the award for best animation for children for the tenderness with which it tells a hymn to the freedom of animals and an exhortation to children not to treat them like toys.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació infantil per la tendresa amb què explica un himne a la llibertat dels animals i una exhortació als nens a no tractar-los com a joguines.
12 – MILLOR ANIMACIÓ PER A NOIS
OLIVER THE GIANT. Júlia Lantos. Hungary
This film deserved the award for best animation for teenagers because it uses a very cute aesthetic typical of children’s books to describe an incredible planet where intriguing surreal events follow one another with a beautiful score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació per a adolescents perquè utilitza una estètica molt simpa pròpia dels llibres infantils per descriure un planeta increïble on esdeveniments surrealistes intrigants se succeeixen amb una partitura preciosa.
13 – MILLOR ANIMACIÓ SOBRE LES DONES
FLOCKY. Esther Casas Roura. Spain
This film deserved the award for best animation about women for the original poetic way of dealing with such a delicate and painful subject as the loss of a child during pregnancy.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació sobre dones per l’original manera poètica de tractar un tema tan delicat i dolorós com és la pèrdua d’un fill durant l’embaràs.
14 – MILLOR ANIMACIÓ SOBRE LA INFANCIA
ARE YOU THERE MR. WOLF? Louise Laurent, Alizée Van de Valle, Emma Fessart, Jeanne Galland, Célina Lebon, Annouck François. France.
This film deserved the award for best animation on childhood for having treated a little-discussed theme such as child abuse poetically and profoundly with splendid animation, a great aesthetic of space, and light and great attention to detail.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació sobre la infància per haver tractat un tema poc tractat com és el maltractament infantil d’una manera poètica i profunda amb una animació esplèndida, una gran estètica de l’espai i la llum i una gran atenció al detall.
15 – MILLOR MISSATGE POÈTIC
PATHETIC. Iran. Narges Zakeri.
This film deserved the award for the most poetic message for its ability to plastically represent the discomforts caused by the many cruelties in the world with a beautiful message for everyone.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al missatge més poètic per la seva capacitat de representar plàsticament les molèsties que provoquen les moltes crueltats del món amb un missatge preciós per a tothom.
16 – MILLOR HISTÒRIA D’AMOR
IN THE SHADOW OF THE CYPRESS. Hossein Molayemi, Shirin Sohani. Iran.
This film deserved the award for best love story for the incredible evocative power of the wordless animation drawn with a very original style that completely involves the viewer in the constant fear that such a deep feeling could break forever.
Aquesta pel·lícula va merèixer el premi a la millor història d’amor per l’increïble poder evocador de l’animació sense paraules dibuixada amb un estil molt original que implica totalment l’espectador en la por constant que un sentiment tan profund es pugui trencar per sempre.
17 – MILLOR ANIMACIÓ AMBIENTAL
WHERE ARE YOU FROM?. Juan Cristiani. Uruguay
https://news.gironafilmfestival.com/wp-content/uploads/2024/09/the-sahdow-in-the-cypress.png
This film deserved the award for best environmental animation for its fascinating portrayal of wild animals and the dangers to them and to us from disasters caused by humans.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació ambiental per la seva fascinant representació dels animals salvatges i els perills per a ells i per a nosaltres dels desastres causats pels humans.
18 – MILLOR MYSTERY
SPOT THE DIFFERENCES. Brune de Cerval, Fleur Larcena, Clémence Beauprez, Aurélie Lequien, Yohan Gameiro, Samantha Liu. France
This film deserved the award for best mystery for its super professional ability to enclose in a few minutes a distressing story using in the best way the details and colors of the stunning images accompanied by a beautiful score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor misteri per la seva capacitat súper professional per tancar en pocs minuts una història angoixant utilitzant de la millor manera els detalls i els colors de les impressionants imatges acompanyades d’una bella partitura.
19 – MILLOR COMÈDIA ROMÀNTICA
PAUMO D’AMOUR. Ian Halley, Nathan Hermouet, Luka Croisez, Laurène Vaubourdolle, Jade Van De Veire. France.
This film deserved the award for best romantic comedy because with a fast and ironic rhythm, it drags us into a decidedly original love story using an image quality that doesn’t drop the viewer’s attention.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor comèdia romàntica perquè amb un ritme ràpid i irònic ens arrossega a una història d’amor decididament original amb una qualitat d’imatge que no cau l’atenció de l’espectador.
20 – MILLOR COMÈDIA SATÍRICA
L’ANIMAL SAUCE AIL Ysaline Debut, Isa Cotte, Aurélien Duchez, Camille Rostan, Clément Mouchel, Diane Mazella. France.
This film deserved the award for best satirical comedy for its highly original representation of the satire of modern consumerism with the excesses of Tarantino and the humor of Monty Python.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor comèdia satírica per la seva representació molt original de la sàtira del consumisme modern amb els excessos de Tarantino i l’humor dels Monty Python.
