nov. 21, 2022
Takbir, dirigit per Jordi Calvet, va ser la peça guanyadora en la categoria de curtmetratges.
És l’opera prima de Calvet, que en el seu debut en l’audiovisual torna a fixar-se en el gihadisme, un tema que ja havia tractat prèviament en la novel·la L’espasa d’Al·là, que plantejava una massacre terrorista al Camp Nou enmig d’un partit entre el Barça i el Madrid.
El curt, que compta amb actors com Pedro Casablanc, Xènia Tostado, Macarena Gómez o Octavi Pujades, se centra en un escriptor de thrillers sobre terrorisme islàmic -interpretat per Iván Hidalgo- que denuncia a la policia que l’Isis s’ha inspirat en les seves obres per cometre els seus últims atemptats.
Jordi Calvet, el guionista i director del curt, parla del càsting de la peça: “espectacular, a l’alçada dels millors llargmetratges” .
A banda, explica al Diari de Girona prèviament a la realització del curt, que el projecte ve de lluny i que, tot i que ja havia fet diferents intents per traslladar a l’audiovisual alguan de les seves històries, mai havien acabat de realitzar-se
El curt va rodar-se a Alcalá de Henares i a Madrid en tres dies, va competir al Festival de Sitges i forma part de la sessió inaugural del Filmets de Badalona. També va guanyar el premi a millor guió als Premis Lorca, el Festival Internacional de Cine de Granada
Miguel Fernández, responsable de la composició de la música del curt, va ser present al programa Més que cinema (MKC) Ràdio Sant Vicenç dels Horts
Miguel valora molt positivament l’experiència de formar part de l’equip tècnic del curtmetratge: “ha estat una molt bona experiència i sembla que va a més cada vegada En Jordi Calvet em va trucar i em va explicar el projecte, volia uns actors professionals Tot i ser el seu primer curtmetratge volia apostar fort i em vaig sumar al projecte, tenia moltes ganes de tornar a fer un projecte per cinema”. Amb tot explica que: “em va enviar el guió i vaig començar a treballar de seguida, a desenvolupar conceptes i idees i vaig poder gravar i composar de seguida amb el guió al cap. Després del rodatge vam poder acabar de definir idees i a plasmar-les”.
El curtmetratge Takbir ha participat, a banda de al Festival de Cinema de Girona, a d’altres festivals com el de Sitges, Filmets, els premis Lorca de Granada, entre d’altres. També s’ha projectat al Festival Iberoamericano de Huelva. També es presenta a premis internacionals.
nov. 13, 2022
Els premis s’han lliurat aquesta tarda d’entre els quals destaca el guardó a millor curtmetratge, que se l’ha endut Jordi Calvet amb Takbir.
Diumenge, 13 de novembre de 2022
Aquest diumenge a la tarda el Festival de Cinema de Girona ha fet entrega dels premis, en un acte que s’ha dut a terme als cinemes Albèniz Plaça.
Els jurat està format per més d’una trentena de persones, entre els quals hi ha cineastes, músics, productors, compositors i representants de professions diverses. En l’apartat infantil i juvenil, el jurat el formen nois i noies de fins a 16 anys que han decidit diferents guanyadors, un per a cada franja d’edat.
En la categoria de llargmetratges s’ha fet entrega d’un guardó, ex aequo, a Parisa de Mohammadreza Rahmani i a Sparrow de Soheil Karimi Kandi.
Parisa és una noia jove i bonica que treballa com a model cosmètica. Quan un estrany li ruixa àcid a la cara, la meitat de la seva pell facial es crema amb àcid i també perd un dels seus ulls. La policia sospita de diverses persones i finalment troben l’agressor, però Parisa, que ha perdut la seva bellesa i no té esperança en la vida, pensa en el suïcidi. Al final troba el sentit de la vida.
Sparrow tracta d’una parella casada iraniana que viu separada i ningú n’és conscient, la dona és lesbiana i viu amb la seva parella en secret. No poden anunciar això, perquè el govern iranià està en contra dels homosexuals. Viuen en secret durant un temps per poder emigrar de l’Iran.
Pel que fa als premis a millor interpretació han resultat guardonats: José Sacristan com a protagonista a El crédito. Laura Gomez per protagonitzar Plastic Killer. Marisa Paredes, Nora Navas i Julieta Serrano com a actrius de repartiment de Las cartas perdidas. El jurat ha estat encapçalat pel productor madrileny Jaime Arnaiz. A la gala hi ha assistit l’actriu i directora barcelonina Alicia Verdés que ha fet entrega dels guardons presencialment.
El premi al millor documental ha estat per Sembrando el futuro, d’Alberto Utrera i que parla de l’epopeia dels Germans Roca per trobar aliments que han desaparegut. El xef Joan Roca ha recollit el premi. El documental ha estat destacat també com a documental sostenible i com a KM0.
En l’apartat de curtmetratges ha estat seleccionat com a millor curt el Takbir de Jordi Calvet. Takbir també és una peça KM0. Jordi Calvet, que ha recollit presencialment el premi, ha estat felicitat per la directora del Festival de Florencia, Lorena Rojas, que li ha entregat el guardó. Aquest curt, que compta amb la presència d’actors com Pedro Casablanca, Xènia Tostado, Macarena Gómez o Octavi Pujades, va competir al Festival de Sitges. El curt se centra en un escriptor de thrillers sobre terrorisme islàmic -interpretat per Iván Hidalgo- que denuncia a la policia que l’Isis s’ha inspirat en les seves obres per cometre els seus últims atemptats.
Dins de la categoria de dibuixos animats Blender s’ha premiat a La Custodia de Maurizio Forestiari. El jurat ha estat format per Yves Bodson (director tècnic en producció de gràfics i FX de França) i la programadora infantil Uri de la Fuente.
Pel que fa els premis d’art s’ha premiat Free Color, d’Alberto Arevalo, com a millor documental d’art. Tempus fugit, de Pep Bosch ha estat seleccionat com a millor curt creatiu (videocreació) i On off de Kang Shingyu ha estat guardonat amb una menció especial del jurat. Lorena Rojas ha fet entrega dels premis, tot i que aquests han estat introduïts prèviament per Marisol Argüelles, directora del museu Frida Kahlo. La peça audiovisual de Pep Bosch també es contempla com a KM0, essent el director gironí.
Free Color o Color lliure és la història d’un gran artista obsessionat amb la seva obra d’art més impossible: alliberar el color de la forma. Carlos Cruz-Diez, un mestre del color de 94 anys, artista cinètic i òptic veneçolà, trenca els límits de la tecnologia per assolir la seva major obsessió artística: un fenomen autònom de “cromosaturació”: un espai de núvol de color sense forma.
Tempus Fugit parla de la història d’una noia que, portada per la curiositat, comença un nou viatje que la durà cap a una nova vida, on serà conscient del poder del moviment que amarga el seu cos, comença a representar l’alegria inexplicable de ballar al compàs de la vida.
On Off és una pel·lícula muda rodada íntegrament amb un Iphone. Parla del sentiment de tristesa i depressió amb la metàfora d’un botó que connecta i desconnecta les emocions.
En l’apartat de videoclip, el guanyador ha estat Hex Try, del grec Christos Tsounis.
El premi a la categoria Websèries ha estat per Friendmates de Dina Shuturmanova, una comèdia que tracta sobre com una parella intenta fer diners per poder-se pagar el casament.
A la inauguració es va fer un homenatge especial a Tomàs Pladevall per la seva trajectòria. Pladevall és director de fotografia català i soci fundador de l’Institut del Cinema Català.
Premis d’inclusió
El premi Handicapped ha estat per Noria d’Elisabet Terri. La pel·lícula explica la història d’en Simon, que té síndrome Asperger.
En la categoria d’igualtat i gènere, categoria treballada amb el Festival Internacional de Cinema Gai i Lèsbic de Barcelona s’ha premiat a El nombre del hijo de Martina Matzkin. Argentina.
Pel que fa al Premi Festival dels Infants han obtingut premi, en la categoria infantil i de cicle inicial Mouse house, de Timon Leder; els alumnes de cicle mitjà han premiat Lunch Break de Reinout Jan Swinnen i Bram Van Rompaey. En la categoria de cicle superior la peça més votada ha estat Miriam, de Radu Nicolae. Primer d’ESO ha premiat Hamelin, de Silvia Conesa i segon d’ESO ha premiat la peça francesa La Meute, dirigida per Louise Cottin-Euziol, Lou-Anne Abdou, Antonie Blossier Gacic, Charline Hedreville, Agathe Moulin, Victoria Normand i Gabriel Saint-Frison. Amb tot, el jurat format per prop de 9000 nens i nenes de 45 escoles de Girona i Barcelona han cregut oportú fer una menció especial a Gruf and me, de Dovi.
En la gala s’han visualitzat també diferents anuncis restaurats de fa gairebé 50 anys.
Els Albéniz Plaça, tancats des del setembre del 2021, s’han reobert per acollir el Festival. S’ha comptat amb el suport d’institucions públiques i també d’una setantena de patrocinadors privats de la ciutat.
El Festival, que s’ha convertit en un esdeveniment de renom internacional, és el més antic a Catalunya després del de Sitges.
nov. 12, 2022
Les jornades Blender van començar divendres i s’han organitzat conjuntament amb l’ERAM (UdG), la Casa de Cultura i els Cinemes Albèniz.
Dissabte, 12 de novembre de 2022
Ahir divendres 11 les Jornades Blender van començar a escalfar motors amb les ponències de Sergio Cuervo, Helena Córdoba (Messcellany) i Carlos del Olmo.
Primer de tot Sergio Cuervo (tècnic superior en animació 2D/3D, Jocs i Interacció al CIFOG) va presentar les diferents branques que comprèn el 3D per fer arribar al públic de totes les disciplines el potencial de Blender en una ponència inaugural.
Tot seguit Helena Córdoba -coneguda per Messcellany- (directora artística especialitzada en creació de projectes que combinen les arts escèniques amb la tecnologia expressiva multimèdia) va presentar el concepte i la procedència de l’art visual aplicat a les arts escèniques com un mitjà expressiu que reforça el missatge.
Per la seva banda Carlos del Olmo (artista 3D) va parlar del procés de fer un curtmetratge, des de la idea inicial i fins el producte final.
Al vespre hi havia programada una sessió Blender de dibuixos animats (de 90 minuts de durada) amb peces audiovisuals d’Israel, Romania, Argentina, França, Hong Kong o Itàlia. Després es va realitzar un còctel networking Blender.
El rector de la Universitat de Girona (UdG), Quim Salvi, ha inaugurat les jornades posant de manifest l’interès de la tecnologia 3D no només per a les produccions audiovisuals, sinó també per a la recerca, com ara en aplicacions mèdiques i arquitectòniques. Salvi ha destacat el paper de la innovació en tant que aquesta reverteix en el profit del conjunt de la societat, i ha animat els assistents a ajuntar esforços i intel·ligències amb determinació per aquest objectiu.
Tot seguit s’ha fet una sessió online i en anglès a càrrec d’Helge Maus. El formador de VFX, Blender i Houdini FX, ha fet una descripció general de Blender, del seu entorn, característiques i del conjunt de tipus d’artistes que hi poden treballar. A banda ha mostrat com s’utilitza de manera molt àmplia aquesta tecnologia a la visualització, el cinema i l’animació, el 3D i 2D i en d’altres camps. En la conferència també ha parlat d’animacions no realistes i explicant com utilitzar Rigging, animació i les eines 2D i 3D per fer animacions no realistes.
Després, i de manera presencial (en anglès i amb traducció), Yves Bodson (director tècnic en producció de gràfics i FX) ha parlat dels gràfics FX utilitzats en camps mèdics i arquitectònics. També ha parlat de la impressió 3D i de l’administració governamental dels fluxos dinàmics com la migració de la població, el desenvolupament urbà, la distribució de l’aigua i l’energia.
Gabriella Zeballos (cirurgià dental) ha ofert una demostració online de l’aplicació d’aquesta tecnologia en la odontologia. Paul Golter (director tècnic) ha parlat de la organització de la producció amb Blender.
Després del dinar i de la sessió networking, s’han resolt dubtes sorgits al voltant de les explicacions amb Yves Bodson.
Demà diumenge hi ha programada una sessió de dibuixos animats Blender (a les 15 h) d’una durada de 82’ amb 9 peces audiovisuals diferents. La selecció Blender proposada és internacional amb peces de Rússia, França, Espanya, Iran, Dinamarca, Argentina o la Xina.
.
nov. 10, 2022
Ha estat una iniciativa del director iranià Abbas Ghazali, que dedica la seva obra a reivindicar el paper de la dona i la igualtat de gènere a Iran.
Dijous, 10 de novembre de 2022
Mahsa Amini va ser una jove de 22 anys morta el 16 de setembre sota custodia de la Policia moral a Iran. El delicte pel que la van arrestar va ser no dur el cabell tapat pel vel. Després d’aquesta injustícia, tallar-se el cabell s’ha convertit en un gest de llibertat i en una forma de protesta en les manifestacions convocades a Iran. Les reivindicacions, també aquest gest simbòlic, s’han extés a capitals europees i a d’altres actes arreu del món.
La reivindicació ha arribat també al Festival de Cinema de Girona de la mà del director iranià Abbas Ghazali que va proposar a la productora de Las cartas perdidas, Giovanna Ribes, fer aquest gest i enregistrar-lo. El gest s’ha estés de manera espontània i moltes de les dones que trepitgen la catifa vermella gironina es sumen a la iniciativa.
Iran i la igualtat de gènere
La selecció d’obra i talent iranià amb un contingut d’igualtat de gènere és un clàssic en el Festival de Cinema de Girona.
Enguany s’han seleccionat 18 pel·lícules iranianes i s’han tramitat visats a cineastes iranians per viatjar a Girona a presentar la seva obra a Catalunya. Abbas Ghazali, és un dels directors que ha pogut venir presencialment a Girona.
Ghazali va manifestar-se en contra el tracte que reben les dones per part de la policia a Iran. Abbas Ghazali és l’actor protagonista del llargmetratge Parisa i Sparrow que participen en el Festival.
Parisa és una noia jove i bonica que treballa com a model cosmètica. Quan un estrany li ruixa àcid a la cara, la meitat de la seva pell facial es crema amb àcid i també perd un dels seus ulls. La policia sospita de diverses persones i finalment troben l’agressor, però Parisa, que ha perdut la seva bellesa i no té esperança en la vida, pensa en el suïcidi. Al final troba el sentit de la vida.
Sparrow Tracta d’una parella casada iraniana que viu separada i ningú n’és conscient, la dona és lesbiana i viu amb la seva parella en secret. No poden anunciar això, perquè el govern iranià està en contra dels homosexuals. Viuen en secret durant un temps per poder emigrar de l’Iran.
També és director del curtmetratge Deep Sleep que participa en el Festival. Deep Sleep parla d’un home té insomni i cada so el molesta. Surt de casa per passar el temps i condueix en la intimitat de la nit. De sobte passa alguna cosa.
Abbas Ghazali
És un director iranià de Tehran, nascut al 1985. És un dels actors més famosos del seu país i ha participat en nombroses sèries i pel·lícules iranianes. Des del 2016 s’ha dedicat també a dirigir algunes obres (Please wait del 2016, Smile of the mask del 2020 o Deep Sleep del 2021 que presenta al Festival gironí).
El director del Festival, Lluís Valentí explica que: “aquesta és una actuació espontània que ha sorgit d’entre els participants al Festival. Fins ara s’han tallat el cabell diferents actrius, directores i productores i ho enregistren en vídeo per després penjar-ho a xarxes”. El contingut pot veure’s a les xarxes del Festival i, a banda, Ghazali recopila material per un possible projecte futur.
nov. 9, 2022
És el resultat del Projecte Pedagògic, que es fa en col·laboració a escoles gironines i en coordinació amb un equip d’una desena de mestres.
Dimecres, 9 de novembre de 2022
El Festival segueix donant veu als infants i joves gironins oferint-los la possibilitat de decidir quines seran els millors curtmetratges adreçats al públic de la seva franja d’edat.
Aquest any s’han inscrit 8191 infants i joves de diferents escoles gironines al projecte pedagògic. Aquest, coordinat per un equip d’onze mestres i professors, consisteix en programar una selecció de cinema infantil-juvenil; després de la projecció, a l’aula, deliberen i emeten el veredicte que atorga els trofeus a les millors pel·lícules de la categoria Infància i Joventut. En total es decideixen sis peces guanyadores, una per a cada franja d’edat.
Aquest anys hi participen 45 centres de Girona i Barcelona.
Enguany es tornen a recuperar les projeccions presencials als cinemes Plaça de Girona, que s’obren excepcionalment pel Festival. A més, paral.lelament, hi haurà també projeccions en streaming per l’alumnat que no pot assistir al cinema.
La selecció de curtmetratges que es pot veure als cinemes Plaça es reparteixen en 6 sales:
- “Una passejada pels núvols”, amb 11 peces seleccionades per a l’etapa educativa d’educació infantil,
- “Un univers d’emocions”, amb 10 peces per cicle inicial.
- “El gran viatge”, amb 12 curtmetratges per cicle mitjà.
- “Una finestra al món”, per els més grans, cicle superior, on es projecten d’11 títols.
- “Open your eyes!” amb 10 títols per 1r i 2n d’ESO.
- “3,2,1…Action!” per 3r i 4t ESO i Batxillerat amb 10 títols.
Els docents coordinadors de la secció Infants i Joves del Festival expliquen que “aquesta és una molt bona oportunitat per acostar un altre tipus de cinema als infants i joves i per potenciar el sentit crític en relació als missatges audiovisuals als que constantment estan exposats”.
