Lliurament premis secció ANIMACIÓ 36 GFF alpha
PLAY >>
El jurat de Videocreació està format per: UXVAL GOCHEZ. fotògraf i galerista, IMMA BADOSA restauradora de pintura (Teatre Odeon de Girona). NORA ESCARTTIN Redactora de la Revista BonArt.
El jurat de VIDEOCLIP està format per: EDUARDO NIEBLA és guitarrista, músic BSO. MIGUEL FERNANDEZ ÉS músic i compositor BSO. Jorge Leví és cantant, músic i compositor BSO. Ignasi Valentí és músic, editor video, realitzador videoclips. IMMA BADOSA és restauradora de pintura (Teatre Odeon de Girona).
THE STRANGE CASE OF THE HUMAN CANNONBALL. Roberto Valencia. Ecuador
This film deserved the first prize for having treated a current and complicated topic such as discrimination against immigrants with a lightness that preserves all the drama of the theme, highlighting its absurdity with irony and with the comparison between the retrograde ideas of adults and the healthy amazement of children until a powerful ending. A very subtle, precious, and necessary reflection, told with excellent 3D animation.
Aquesta pel·lícula va merèixer el primer premi per haver tractat un tema actual i molt difícil com és la discriminació dels immigrants amb una lleugeresa que conserva tot el dramatisme de la temàtica, destacant el seu absurd amb ironia i amb la comparació entre les idees retrògrades dels adults i les saludables. sorpresa dels nens fins a un final poderós. Una reflexió molt subtil, preciosa i necessària, explicada amb l’ús d’una excel·lent animació 3D.
ANGEL OF THE DEATH. Vasiliy Vasiliev. Russia
This film deserved the award for best 2D animation for the sophisticated use of drawings with clear references to works of art by various authors, among which Chagall stands out, to tell an apparently traditional story in which the anthropomorphized Death chases the very young and desperate protagonist, cutting along the way the threads of the souls of the inhabitants of Leningrad in the grip of hunger, transforming them into evocative balloons until a decidedly unexpected ending…
Aquesta pel·lícula va merèixer el premi a la millor animació 2D per l’ús sofisticat de dibuixos amb referències clares a obres d’art de diversos autors, entre els quals Chagall destaca per explicar una història aparentment tradicional en la qual la Mort antropoformada persegueix al molt jove i desesperat protagonista tallant. al llarg del camí els fils de les ànimes dels habitants de Leningrad enmig de la fam que es transformen en globus evocadors fins a un final decididament inesperat…
THE LAST DAY OF NAVARTY. Aarya Kalyansunder. India.
This film deserved the award for best debut for the delicacy and effectiveness that tell in an unedited way a story profoundly bequeathed to the Indian tradition, creating a fascinating and at times even scary world until the main character’s heartbreaking discovery which she faces with great spirit that preserves the freshness of the story.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor debut per la delicadesa i l’eficàcia que expliquen d’una manera inèdita una història profundament llegada a la tradició índia, creant un món fascinant i de vegades fins i tot espantós que porta a un descobriment desconsolat enfrontat pel protagonista amb gran esperit que conserva la frescor de la història.
THE PRIMEVAL FATHER. Vladimir Sakhnovsky. Russian Federation.
This film deserved the award for best animated series for the interesting idea of the “primitive” generational clash with very funny moments that capture the attention also thanks to a good animation and the pace set up by the score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor sèrie d’animació per la interessant idea del “primitiu” xoc generacional amb moments molt divertits que capten l’atenció també gràcies a una bona animació i al ritme marcat per la partitura.
ONE BULLET, ON A BLADE. Yuyan Zhou. USA.
This film deserved the award for best traditional animation for the refined elegance of the drawing lines that represent a bloody clash with the movements and rhythms of a ballet.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació tradicional per la refinada elegància de les línies de dibuix que representen un xoc sagnant amb els moviments i els ritmes d’un ballet.
PIANO. Marjan Keshani. Iran
This film deserved the award for best stop motion for the accurate direction made more difficult by the technical instrument, able to tell an anti-war story in which the war is never seen while it destroys all dreams. But we must continue to believe in a better destiny.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor stop motion per la direcció acurada dificultada per l’instrument tècnic, capaç d’explicar una història contra la guerra en què la guerra no es veu mai mentre destrueix tots els somnis. Però hem de seguir creient en un destí millor.
LITTLE FIRE. Chen Wu. Taiwan.
This film deserved the award for best graphic animation for its original use of very sophisticated graphics with clear allusions to Magritte to tell a moving story about diversity and exclusion and their counterparts.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació gràfica pel seu ús original de gràfics molt sofisticats amb clares al·lusions a Magritte per explicar una història commovedora sobre la diversitat i l’exclusió i els seus homòlegs.
FIERCE. Asghar Safar, Antoine de Bujadoux. Spain.
This film deserved the award for best direction for the cinematic care of the shots and the editing that tells a compelling story with excellent animation.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor direcció per la cura cinematogràfica dels plans i el muntatge que explica una història contundent amb una animació excel·lent.
DEAR ANGELA. José Luis Quirós, Paco Sáez. Spain.
This film deserved the award for best screenplay for its touching story told with a perfect rhythm marked by cuts and flashbacks, supported by an effective soundtrack and excellent animation.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor guió per la seva emotiva història explicada amb un ritme perfecte marcat per talls i flashbacks, recolzada per una eficaç banda sonora i una excel·lent animació.
HEART BEATS. Yuqi (Hazel) Gong, Yinjie Liu, Yi Yao. USA.
This film deserved the award for best soundtrack for the extreme effectiveness of the use of music to tell the story of a very young musician who forgets his artistic dream.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor banda sonora per l’extrema eficàcia de l’ús de la música per explicar la història d’un músic molt jove que oblida el seu somni artístic.
ALONE IN THE CORNER. Dovi Keich. Israel.
This film deserved the award for best animation for children for the tenderness with which it tells a hymn to the freedom of animals and an exhortation to children not to treat them like toys.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació infantil per la tendresa amb què explica un himne a la llibertat dels animals i una exhortació als nens a no tractar-los com a joguines.
OLIVER THE GIANT. Júlia Lantos. Hungary
This film deserved the award for best animation for teenagers because it uses a very cute aesthetic typical of children’s books to describe an incredible planet where intriguing surreal events follow one another with a beautiful score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació per a adolescents perquè utilitza una estètica molt simpa pròpia dels llibres infantils per descriure un planeta increïble on esdeveniments surrealistes intrigants se succeeixen amb una partitura preciosa.
FLOCKY. Esther Casas Roura. Spain
This film deserved the award for best animation about women for the original poetic way of dealing with such a delicate and painful subject as the loss of a child during pregnancy.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació sobre dones per l’original manera poètica de tractar un tema tan delicat i dolorós com és la pèrdua d’un fill durant l’embaràs.
ARE YOU THERE MR. WOLF? Louise Laurent, Alizée Van de Valle, Emma Fessart, Jeanne Galland, Célina Lebon, Annouck François. France.
This film deserved the award for best animation on childhood for having treated a little-discussed theme such as child abuse poetically and profoundly with splendid animation, a great aesthetic of space, and light and great attention to detail.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació sobre la infància per haver tractat un tema poc tractat com és el maltractament infantil d’una manera poètica i profunda amb una animació esplèndida, una gran estètica de l’espai i la llum i una gran atenció al detall.
PATHETIC. Iran. Narges Zakeri.
This film deserved the award for the most poetic message for its ability to plastically represent the discomforts caused by the many cruelties in the world with a beautiful message for everyone.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al missatge més poètic per la seva capacitat de representar plàsticament les molèsties que provoquen les moltes crueltats del món amb un missatge preciós per a tothom.
IN THE SHADOW OF THE CYPRESS. Hossein Molayemi, Shirin Sohani. Iran.
This film deserved the award for best love story for the incredible evocative power of the wordless animation drawn with a very original style that completely involves the viewer in the constant fear that such a deep feeling could break forever.
Aquesta pel·lícula va merèixer el premi a la millor història d’amor per l’increïble poder evocador de l’animació sense paraules dibuixada amb un estil molt original que implica totalment l’espectador en la por constant que un sentiment tan profund es pugui trencar per sempre.
WHERE ARE YOU FROM?. Juan Cristiani. Uruguay
This film deserved the award for best environmental animation for its fascinating portrayal of wild animals and the dangers to them and to us from disasters caused by humans.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor animació ambiental per la seva fascinant representació dels animals salvatges i els perills per a ells i per a nosaltres dels desastres causats pels humans.
SPOT THE DIFFERENCES. Brune de Cerval, Fleur Larcena, Clémence Beauprez, Aurélie Lequien, Yohan Gameiro, Samantha Liu. France
This film deserved the award for best mystery for its super professional ability to enclose in a few minutes a distressing story using in the best way the details and colors of the stunning images accompanied by a beautiful score.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi al millor misteri per la seva capacitat súper professional per tancar en pocs minuts una història angoixant utilitzant de la millor manera els detalls i els colors de les impressionants imatges acompanyades d’una bella partitura.
PAUMO D’AMOUR. Ian Halley, Nathan Hermouet, Luka Croisez, Laurène Vaubourdolle, Jade Van De Veire. France.
This film deserved the award for best romantic comedy because with a fast and ironic rhythm, it drags us into a decidedly original love story using an image quality that doesn’t drop the viewer’s attention.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor comèdia romàntica perquè amb un ritme ràpid i irònic ens arrossega a una història d’amor decididament original amb una qualitat d’imatge que no cau l’atenció de l’espectador.
L’ANIMAL SAUCE AIL Ysaline Debut, Isa Cotte, Aurélien Duchez, Camille Rostan, Clément Mouchel, Diane Mazella. France.
This film deserved the award for best satirical comedy for its highly original representation of the satire of modern consumerism with the excesses of Tarantino and the humor of Monty Python.
Aquesta pel·lícula ha merescut el premi a la millor comèdia satírica per la seva representació molt original de la sàtira del consumisme modern amb els excessos de Tarantino i l’humor dels Monty Python.
El prestigiós i multipremiat director Adam Ethan Crow ha sigut l’encarregat d’estendre la catifa vermella que ha donat el tret de sortida a la 35a edició del Festival. Les emblemàtiques escales de Sant Martí, protagonistes d’una escena de Joc de Trons, s’han convertit en el centre neuràlgic d’una trobada entre tots els cineastes presents al Festival i que no s’han volgut perdre l’acte inaugural amb la projecció de ‘Warhol’.
Per la catifa vermella han passat actors reconeguts internacionalment com Corey Johnson, protagonista del llargmetratge inaugural i amb una llarga trajectòria artística com X-Men i Captain Phillips i Gethin Anthoni, actor de Joc de Trons.
Per al director del Festival, Lluís Valentí, “en aquesta 35a edició s’està vivint més que mai l’essència d’aquest Festival i el seu objectiu: fer créixer el talent amb la ciutat de Girona com a taló de fons”.
Valentí assegura que el protagonista de l’acte inaugural representa millor que ningú aquest esperit. Amb 19 premis a l’esquena i 9 nominacions més, Adam Ethan Crow “és un talent internacional que va triomfar en el nostre festival l’any 2015 i ara torna a la ciutat després d’haver treballat amb grans productes a escala mundial” i amb un gran projecte entre les mans, el llargmetratge ‘Warhol’.
Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.
El reconegut director britànic admet que Girona sempre serà especial per a ell i la seva trajectòria professional. Ara, torna a la ciutat amb dos films entre les mans i amb l’objectiu que Girona sigui l’escenari d’aquestes futures pel·lícules. És per això que ha aprofitat la seva visita per localitzar diferents espais que podrien convertir-se en protagonistes dels seus nous projectes.
El llargmetratge ‘Warhol’ posa de relleu fins a quin punt una persona pot deixar-se portar per tal d’aconseguir els seus quinze minuts de fama quan un ‘talk show’ nocturn se’ls escapa de les mans.
‘Warhol’ està inspirada en la història real de Jacintha Saldanha. Aclaparada per la culpa i la vergonya, la infermera va suïcidar-se el 7 de desembre de 2012 després de ser víctima d’una broma radiofònica en què dos locutors australians es feien passar per la Reina Isabel II i el Príncep Carles. El cas va commocionar Anglaterra.
Saldanha, de 46 anys, estava treballant a la centraleta de l’hospital Rei Eduardo VII de Londres, on es trobava ingressada la Duquessa de Cambridge.
La infermera va revelar alguns detalls sobre l’estat de salut de la Duquessa, pensant que a l’altra banda del telèfon hi havia la Família Reial Britànica. El director del film assegura que “la història de Saldanha reflecteix “moltes històries tristes que veiem cada dia a les xarxes socials”.
‘Warhol’ va ser creada i finançada de forma independent a Londres “amb un micropressupost”. Un projecte en què han treballat “persones de totes les races, religions, cultures i, fins i tot, ex presoners”, precisa el seu director.
El film també ha estat un dels grans reclams del Raindance Film Festival, el festival de cinema independent del Regne Unit. La projecció de ‘Warhol’ es va esgotar en menys de dues hores i des de l’organització van haver de traslladar la pel·lícula a una pantalla més gran i amb més capacitat, ubicada en una de les places més famoses de Londres: Piccadilly Circus.
És l’opera prima de Calvet, que en el seu debut en l’audiovisual torna a fixar-se en el gihadisme, un tema que ja havia tractat prèviament en la novel·la L’espasa d’Al·là, que plantejava una massacre terrorista al Camp Nou enmig d’un partit entre el Barça i el Madrid.
El curt, que compta amb actors com Pedro Casablanc, Xènia Tostado, Macarena Gómez o Octavi Pujades, se centra en un escriptor de thrillers sobre terrorisme islàmic -interpretat per Iván Hidalgo- que denuncia a la policia que l’Isis s’ha inspirat en les seves obres per cometre els seus últims atemptats.
Jordi Calvet, el guionista i director del curt, parla del càsting de la peça: “espectacular, a l’alçada dels millors llargmetratges” .
A banda, explica al Diari de Girona prèviament a la realització del curt, que el projecte ve de lluny i que, tot i que ja havia fet diferents intents per traslladar a l’audiovisual alguan de les seves històries, mai havien acabat de realitzar-se
El curt va rodar-se a Alcalá de Henares i a Madrid en tres dies, va competir al Festival de Sitges i forma part de la sessió inaugural del Filmets de Badalona. També va guanyar el premi a millor guió als Premis Lorca, el Festival Internacional de Cine de Granada
Miguel Fernández, responsable de la composició de la música del curt, va ser present al programa Més que cinema (MKC) Ràdio Sant Vicenç dels Horts
Miguel valora molt positivament l’experiència de formar part de l’equip tècnic del curtmetratge: “ha estat una molt bona experiència i sembla que va a més cada vegada En Jordi Calvet em va trucar i em va explicar el projecte, volia uns actors professionals Tot i ser el seu primer curtmetratge volia apostar fort i em vaig sumar al projecte, tenia moltes ganes de tornar a fer un projecte per cinema”. Amb tot explica que: “em va enviar el guió i vaig començar a treballar de seguida, a desenvolupar conceptes i idees i vaig poder gravar i composar de seguida amb el guió al cap. Després del rodatge vam poder acabar de definir idees i a plasmar-les”.
El curtmetratge Takbir ha participat, a banda de al Festival de Cinema de Girona, a d’altres festivals com el de Sitges, Filmets, els premis Lorca de Granada, entre d’altres. També s’ha projectat al Festival Iberoamericano de Huelva. També es presenta a premis internacionals.