Select Page
‘Warhol’ guanya el premi al millor llargmetratge i la gironina Gemma Ribas s’emporta el guardó al millor curt

‘Warhol’ guanya el premi al millor llargmetratge i la gironina Gemma Ribas s’emporta el guardó al millor curt

‘The red means I Love you’ ha fet guanyar el premi al millor curtmetratge a la jove gironina Gemma Ribas, amb només 19 anys

El llargmetratge ‘Warhol’ guanya el premi al millor llargmetratge, convertint-se en el projecte amb més premis en la 35a edició del Girona Film Festival. El projecte cinematogràfic del director Adam Ethan Crow s’han emportat dos dels premis més destacats del Palmarès: millor director i millor guió.

El film britànic, que va inaugurar aquesta edició del Festival, també ha aconseguit emportar-se el premi a millor productor, per a Shelley Atkin; millor actor, per a Corey Johnson; millor actor de repartiment, per a Gethin Anthony i millor actor revelació, per a Kashif O’Connor.

En aquesta categoria, el jurat ha decidit atorgar tres mencions especials per a ‘Las tr3s cares del espejo’, de Leví Star; ‘Scarlet Blue’, d’Aurelia Minguin; i ‘Whenever I’m alone with you’, de Guillaume Campanacci i Vesper Egon.

‘The red means I love you’, premi al millor curtmetratge

L’acte de lliurament dels premis de la 35a edició del Girona Film Festival ha tingut lloc aquest dissabte a les 20h del vespre a l’Auditori Josep Viader de la Casa de Cultura de Girona.

En la categoria de curtmetratges, la jove gironina Gemma Ribas, amb només 19 anys s’ha emportat el guardó amb el seu curt ‘The red means I Love you’, un projecte que fa reflexionar a l’espectador i preguntar-se què és el que ens fa actuar de forma espontània i quan s’han de posar límits. La història de Gemma Ribas amb el Festival no és recent. Des de ben petita que venia a veure les projeccions i aquest any ha presentat el seu primer treball, que el jurat ha considerat el millor curt del certamen.

‘Visions in the dark’, millor documental

En aquesta mateixa categoria, el jurat ha atorgat dos mencions especials als curts ‘From the dark’, d’Erika Sanz i ‘Eco’, de la gironina Meritxell A. Valls.

Pel que fa a millor documental, el premi se l’ha emportat ‘Visions in the Dark’, de Flavia Moraes. Es tracta d’una metàfora de la relació entre cavalls i entrenadors per demostrar que “la nostra connexió amb la natura ens ha portat a la ceguera contemporània”.

Pel que fa a la secció Infants i joves, un dels curts més ben valorats pels més de 10.500 alumnes que han fet de jurat ha sigut ‘Apocalypse dog’, un curt francès que explica la història de Bob i el seu gos Pasha. Junts descobreixen una nova ciutat desconeguda després de sobreviure al que sembla un apocalipsi.

El premi a la millor sèrie ha estat per a ‘Los aspirantes’, una producció espanyola de María Yolanda Boen Melián i Kevin Ramos Fernández. La millor vídeo-creació ha anat per a ‘If Death Wishes’, de Lucius Alken, mentre que el premi al millor videoclip se l’ha emportat ‘The Story of one sky’, una creació de Kazakhstan, dirigida per Alina Veripya.

En l’edició d’enguany, s’han presentat un total de 1.597 de llargmetratges, curtmetratges, documentals, dibuixos animats, webseries, videoclips i videocreacions de prop d’un centenar de països diferents. D’aquestes, l’organització del Festival ha seleccionat fins a 455 projeccions que fins aquest diumenge 12 de novembre es poden veure de forma totalment gratuïta a través d’una plataforma virtual des de la pàgina web del Festival: www.gironafilmfestival.com.

Una edició oberta al món

En la categoria d’animació, el jurat del GFF ha decidit donar una Menció especial a tots els creatius que hi han participat per la seva alta capacitat creativa i d’innovació.

El Festival de Cinema conclou així una edició en què la plataforma digital ha estat una de les grans protagonistes, així com les desenes de sessions presencials que s’han dut a terme en diferents espais del barri vell de Girona.

La 35a edició del Girona Film Festival torna a complir el seu objectiu principal: ser un espai de trobada per a cineastes i amants del sector, per debatre sobre el present i el futur, així com per compartir experiències i coneixements en un entorn de somni com és Girona.

El Girona Film Festival programa una nova sessió de ‘Warhol’ aquest divendres a les 20h a l’Auditori Josep Irla

El Girona Film Festival programa una nova sessió de ‘Warhol’ aquest divendres a les 20h a l’Auditori Josep Irla

Els espectadors que no van poder assistir a l’acte inaugural tenen una nova oportunitat de veure el llargmetratge ‘Warhol’, amb subtítols en castellà

El llargmetratge ‘Warhol’, del director Adam Ethan Crow, es podrà tornar a veure a Girona abans que acabi la 35a edició del Girona Film Festival. L’organització del Festival ha decidit reprogramar ‘Warhol’ per a totes aquelles persones que no es vulguin perdre l’oportunitat de gaudir d’aquesta projecció, inèdita a Europa fins ara.

La nova projecció tindrà lloc aquest divendres 10 de novembre a les 20:00h a l’Auditori Josep Irla de la Delegació de la Generalitat a Girona. Serà just després de la projecció ‘Whenever I’m alone with you’ de Guillaume Campanacci i Vesper Egon, que passarà a projectar-se dues hores abans, a les 18:00.

La nova sessió de ‘Warhol’ a Girona comptarà amb la presència del seu director, el multipremiat Adam Ethan Crow, així com alguns dels seus actors protagonistes: Corey Johnson (X-Men i Captain Phillips) i Gethin Anthoni (Joc de Trons).

Abans que comenci la sessió, el director del film dirigirà unes paraules al públic assistent i aprofundirà sobre el procés creatiu del llargmetratge.

10.500 alumnes es converteixen en jurat del 35è GFF i escolliran els millors curts de la secció Infants i joves

10.500 alumnes es converteixen en jurat del 35è GFF i escolliran els millors curts de la secció Infants i joves

55 centres s’han sumat a aquest projecte pedagògic que transforma les escoles i instituts en cinemes per “potenciar el sentit crític dels alumnes”

Les escoles gironines ja han alçat el teló. Les seves aules s’han convertit en cinemes i els seus alumnes en el jurat encarregat d’escollir els millors curtmetratges adreçats al públic de la seva franja d’edat.

Un total de 10.500 infants i joves de diferents escoles del territori s’han inscrit a la secció Infants i joves de la 35a edició del Festival de Cinema. Un projecte pedagògic que, coordinat per l’Equip ICE de Curtmetratges Educatius, format per un equip de 10 docents, consisteix en programar una selecció de cinema infantil-juvenil, a partir dels curtmetratges d’arreu del món que concursen al Festival.

425 aules de 55 centres educatius s’han sumat a l’aventura cinematogràfica d’aquesta edició, que compta amb 7 sales virtuals que divideixen els curts en funció de l’edat dels espectadors: Educació Infantil, Cicle Inicial, Cicle Mitjà, Cicle Superior, ESO 1-2, ESO 3-4 i Batxillerat.

Després de la projecció, a l’aula, deliberen i emeten el veredicte que atorga els trofeus a les millors pel·lícules de la categoria Infància i Joventut. En total, es decideixen 10 peces guanyadores, una per a cada franja d’edat i tres peces de Km 0, les participants en el Certamen Talent Jove 2023 elaborades per alumnes de centres educatius.

Els curts premiats es donaran a conèixer el dissabte 11 de novembre a l’Auditori Josep Viader de la Casa de Cultura de Girona, en l’acte on es donarà a conèixer el Palmarès del 35è GFF.

Els docents coordinadors de la secció Infants i Joves del Festival expliquen que aquesta és “una molt bona oportunitat per acostar un altre tipus de cinema als infants i joves”, així com “per potenciar el sentit crític dels alumnes”.

Consulta la pàgina web de la secció Infants i joves per a més informació: https://ja.cat/giff

La projecció de ‘Warhol’, inspirada en la història real de Jacintha Saldanha, inaugura el 35è Girona Film Festival

La projecció de ‘Warhol’, inspirada en la història real de Jacintha Saldanha, inaugura el 35è Girona Film Festival

La infermera Jacintha Saldanha va suïcidar-se l’any 2012 després de ser víctima d’una broma radiofònica en què dos locutors es feien passar per Isabel II

El prestigiós i multipremiat director Adam Ethan Crow ha sigut l’encarregat d’estendre la catifa vermella que ha donat el tret de sortida a la 35a edició del Festival. Les emblemàtiques escales de Sant Martí, protagonistes d’una escena de Joc de Trons, s’han convertit en el centre neuràlgic d’una trobada entre tots els cineastes presents al Festival i que no s’han volgut perdre l’acte inaugural amb la projecció de ‘Warhol’.

Per la catifa vermella han passat actors reconeguts internacionalment com Corey Johnson, protagonista del llargmetratge inaugural i amb una llarga trajectòria artística com X-Men i Captain Phillips i Gethin Anthoni, actor de Joc de Trons.

Per al director del Festival, Lluís Valentí, “en aquesta 35a edició s’està vivint més que mai l’essència d’aquest Festival i el seu objectiu: fer créixer el talent amb la ciutat de Girona com a taló de fons”.

Valentí assegura que el protagonista de l’acte inaugural representa millor que ningú aquest esperit. Amb 19 premis a l’esquena i 9 nominacions més, Adam Ethan Crow “és un talent internacional que va triomfar en el nostre festival l’any 2015 i ara torna a la ciutat després d’haver treballat amb grans productes a escala mundial” i amb un gran projecte entre les mans, el llargmetratge ‘Warhol’.

Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.

El reconegut director britànic admet que Girona sempre serà especial per a ell i la seva trajectòria professional. Ara, torna a la ciutat amb dos films entre les mans i amb l’objectiu que Girona sigui l’escenari d’aquestes futures pel·lícules. És per això que ha aprofitat la seva visita per localitzar diferents espais que podrien convertir-se en protagonistes dels seus nous projectes.

‘Warhol’,  reflecteix “moltes històries tristes que veiem cada dia a les xarxes”

El llargmetratge ‘Warhol’ posa de relleu fins a quin punt una persona pot deixar-se portar per tal d’aconseguir els seus quinze minuts de fama quan un ‘talk show’ nocturn se’ls escapa de les mans.

‘Warhol’ està inspirada en la història real de Jacintha Saldanha. Aclaparada per la culpa i la vergonya, la infermera va suïcidar-se el 7 de desembre de 2012 després de ser víctima d’una broma radiofònica en què dos locutors australians es feien passar per la Reina Isabel II i el Príncep Carles. El cas va commocionar Anglaterra.

Saldanha, de 46 anys, estava treballant a la centraleta de l’hospital Rei Eduardo VII de Londres, on es trobava ingressada la Duquessa de Cambridge.

La infermera va revelar alguns detalls sobre l’estat de salut de la Duquessa, pensant que a l’altra banda del telèfon hi havia la Família Reial Britànica. El director del film assegura que “la història de Saldanha reflecteix “moltes històries tristes que veiem cada dia a les xarxes socials”.

‘Warhol’ va ser creada i finançada de forma independent a Londres “amb un micropressupost”. Un projecte en què han treballat “persones de totes les races, religions, cultures i, fins i tot, ex presoners”, precisa el seu director.

El film també ha estat un dels grans reclams del Raindance Film Festival, el festival de cinema independent del Regne Unit. La projecció de ‘Warhol’ es va esgotar en menys de dues hores i des de l’organització van haver de traslladar la pel·lícula a una pantalla més gran i amb més capacitat, ubicada en una de les places més famoses de Londres: Piccadilly Circus.

 

El 35 Girona Film Festival dona el tret de sortida amb l’estrena d’una sala virtual i 455 projectes seleccionats

El 35 Girona Film Festival dona el tret de sortida amb l’estrena d’una sala virtual i 455 projectes seleccionats

La 35a edició del Girona Film Festival s’ha presentat aquest matí en un acte al Restaurant Cafè Le Bistrot i s’allargarà fins aquest diumenge 12 de novembre

La 35a edició del Girona Film Festival s’allargarà fins al diumenge 12 de novembre. En l’edició d’enguany, s’han presentat un total de 1.597 de llargmetratges, curtmetratges, documentals, dibuixos animats, webseries, videoclips i videocreacions de prop d’un centenar de països diferents. D’aquestes, l’organització del Festival ha seleccionat fins a 455 projeccions que es podran veure de forma totalment gratuïta a través d’una plataforma virtual, que en aquesta 35a edició es convertirà en la millor sala del Festival.

La 35a edició del Girona Film Festival s’ha presentat aquest dilluns al matí en un acte al Restaurant Cafè Le Bistrot que ha comptat amb el regidor de Cultura de l’Ajuntament de Girona, Quim Ayats, el diputat de cultura de la Diputació de Girona, Jordi Camps, el director del Festival, Lluís Valentí, i el director de la pel·lícula inaugural, Adam Ethan Crow.

Obrir el Festival al món

Una de les principals novetats d’aquesta edició és el canvi d’ubicació del Festival, que impregnarà de cinema diferents espais de la ciutat com el Palau de Caramany, les emblemàtiques escales de Sant Martí, la Casa de Cultura i també l’Auditori Josep Irla, on aquest dimarts 7 de novembre es projectarà la pel·lícula inaugural ‘Warhol’.

De forma presencial, el Festival ha programat prop d’un centenar de projeccions. Tot i que aparentment el Festival redueix el nombre de sales, la realitat és que aquesta edició arriba amb més projeccions seleccionades que mai, gràcies a la Sala Streaming que permetrà acostar el Festival a tots els amants del cinema i de forma totalment gratuïta.

L’obertura del Festival al món és una de les respostes a les dificultats que ha tingut el Girona Film Festival per trobar un espai on projectar les pel·lícules seleccionades. Així ho ha destacat el seu director, Lluís Valentí, que en roda de premsa ha explicat que “s’ha hagut de reprogramar el Festival a menys de tres setmanes perquè la ubicació inicial, la sala Odeon, encara estava en obres”.

Valentí ha reiterat la importància de totes les persones implicades en aquest Festival, que enguany arriba als seus 35 anys: “Voluntaris, cineastes, organitzadors i espectadors fan que sigui un èxit cultural i econòmic, i demostren que el cinema no està mort”.

El regidor de Cultura de l’Ajuntament de Girona, Quim Ayats, també ha estat present en l’acte i ha reafirmat el compromís de l’administració que representa amb la creació i la cultura: “És important destacar el binomi entre cultura i educació i cal continuar tenint cura d’aquestes connexions a la nostra ciutat”.

Per la seva banda, el diputat de cultura de la Diputació de Girona, Jordi Camps, ha destacat “la passió del director del Girona Film Festival perquè aquest projecte segueixi ben viu i es mantingui com el segon festival de cinema més antic de Catalunya”.

Girona, possible escenari de nous projectes d’Adam Ethan Crow

Una altra presència destacada en l’acte ha estat la d’Adam Ethan Crow, director de ‘Warhol’, la pel·lícula inaugural. Ethan Crow ha avançat en roda de premsa que ja està preparant dos nous projectes cinematogràfics i aprofitarà la seva visita al Festival per localitzar diferents espais que es podrien convertir en l’escenari de les seves noves pel·lícules.

‘Warhol’ serà la pel·lícula encarregada de donar el tret de sortida a la 35a edició del Girona Film Festival, que comptarà amb la presència del director i els actors protagonistes en l’acte d’inauguració.

La inauguració del festival serà aquest dimarts 7 de novembre a les 20:00. L’acte inaugural començarà a la catifa vermella de les escales de Sant Martí i continuarà amb la projecció del llargmetratge a l’Auditori Josep Irla.

No és la primera vegada que Ethan Crow visita Girona, ja ho va fer el 2015 quan el seu curt ‘Warhol’ va ser premiat amb menció especial per la seva rellevància social. Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.

El Festival de Cinema de Girona omple la ciutat de talent amb 455 projeccions i un catàleg online gratuït

El Festival de Cinema de Girona omple la ciutat de talent amb 455 projeccions i un catàleg online gratuït

Una de les principals novetats d’aquesta edició és el canvi d’ubicació del Festival, que impregnarà de cinema diferents espais de la ciutat com el Palau de Caramany, les emblemàtiques escales de Sant Martí, la Casa de Cultura i també l’Auditori Josep Irla, on es projectarà la pel·lícula inaugural ‘Warhol’.

Tot i que aparentment el Festival redueix el nombre de sales, la realitat és que aquesta edició arriba amb més projeccions seleccionades que mai, gràcies a la Sala Streaming que permetrà acostar el Festival a tots els amants del cinema i de forma totalment gratuïta. L’objectiu d’aquesta Sala Streaming és obrir el Festival al món. Per això, del 6 al 12 de novembre el GFF posa a l’abast de tothom les més de 450 projeccions que han estat seleccionades.

Tots els projectes s’han seleccionat tenint en compte l’essència del Festival: el talent. Aquestes són algunes de les projeccions imprescindibles en l’edició d’enguany.

WARHOL (Adam Ethan Crow)

La vida urbana, vista a través dels ulls d’un controvertit esportista nord-americà traslladat al Regne Unit. Una nena sorda desesperada, un exsoldat sense llar i un jove londinenc espantat, s’entrellaça en tres històries d’elecció, conseqüències i redempció, que culminen en una final que ningú espera. No és la primera vegada que Adam Ethan Crow visita Girona, ja ho va fer el 2015 quan el seu curt ‘Warhol’ va ser premiat amb menció especial per la seva rellevància social. Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.

THE THR3E SIDES OF THE MIRROR (Leví Star)

Una mare desesperada, una generadora de problemes, una cantant sense futur i una bossa d’un milió d’euros… a punt per ser robada. Leví Star és un guionista, director i músic d’Astúries. Des que va començar a rodar, ha realitzat cinc curtmetratges desenvolupant un estil inconfusible i ara està preparat per presentar el seu primer llargmetratge “The Thr3e Sides of the Mirror”. Com a músic ha publicat diversos discos i ha realitzat gires internacionals.

YOU ARE NOT IVAN GALLATIN (Pablo Martín Torrado)

Un dia rebràs un regal. I després un altre, i un altre i un altre, fins que el present ja no és un regal sinó un malson. I tot perquè TU NO ETS IVAN GALLATIN. Pablo Martín Torrado va néixer a Madrid i, com a fill de dos artistes consolidats, va créixer envoltat d’art, cultura i creativitat. L’any 1999, mentre es llicenciava en literatura i filologia anglesa a la Universitat de Granada, va començar a evolucionar cap al cinema i va participar en nombrosos cursos d’escriptura, direcció d’actors, direcció i muntatge. A més de la direcció cinematogràfica, Pablo ha estat professor i està cursant un doctorat en teoria i crítica del cinema a la Universitat de Lausana. Actualment viu a Ginebra, Suïssa.

SCARLET BLUE (Aurélia Mengin)

Alter, als seus 40 anys, pateix un dolor profund que està acabant amb ell. Després d’intentar suïcidar-se, el seu terapeuta Léandro Lecreulx, especialista en hipnosi, la connecta amb les seves pors més aterradores i enterrades. Léandro està desenvolupant mètodes únics per ajudar els seus pacients a afrontar el trauma infantil.La seva vida es capgira quan descobreix el secret que la seva mare amorosa i protectora sempre ha amagat. Aurélia Mengin va néixer en una illa francesa prop de Madagascar. Després d’un màster en economia i matemàtiques, Aurélia es va dedicar al cinema. En les seves obres crea un univers fantasmagòric, sensual i molt estètic. Al llarg de la seva carrera, Aurélia ha realitzat vuit curtmetratges. ADAM MINUS EVE, el seu últim treball, ha estat un èxit internacional amb múltiples guardons.

WHENEVER I’M ALONE WITH YOU (Guillaume Campanacci, Vesper Egon)

Al bell sud de França, Guillaume és un francès suïcida. Vedrana és una ballarina de Sarajevo que mor lentament en una relació sense amor. Ella està decidida a fer-lo estimar de nou, però l’antiga promesa de Guillaume es presenta a la seva porta, embarassada del seu fill.
Guillaume Campanacci va néixer i es va criar a Cannes, França. Poc després de treure’s un Màster en Enginyeria Industrial i Mecànica, a la prestigiosa escola d’enginyers “Arts et Metiers” d’Aix en Provence i París, Guillaume va viatjar pel món com a model. Amant del cinema, inspirat en una varietat de pel·lícules clàssiques de la nostra història, va començar a dedicar el seu temps a les seves veritables passions: escriure, dirigir i interpretar.
Vesper Egon és una actriu, guionista, directora i cantant resident a Los Angeles. La seva passió per l’art li ve des de molt petita i mai l’ha abandonat. Com a artista, a Egon li interessa principalment l’exploració. La seva inspiració prové dels somnis, la poesia, la literatura, la música clàssica i la pintura, i recolza fermament la idea d’aplicar i combinar diferents formes i mitjans d’expressió a la seva obra.

VISIONS IN THE DARK (Flavia Moraes Estats Units)

Mai miraràs un cavall de la mateixa manera. Principalment perquè mirar no és veure. I aquest és precisament el tema d’aquest documental: una invitació a veure. A Visions in the Dark, la relació entre cavalls i entrenadors és una metàfora per demostrar com la nostra desconnexió de la natura ens ha portat a la ceguesa contemporània.
Flavia Moraes és productora de cinema, directora, editora i showrunner. Durant 21 anys com a responsable d’una de les productores més importants d’Amèrica del Sud, ha reunit les idees, els clients i el talent per crear una quantitat impressionant d’anuncis, llargmetratges i documentals, sèries de televisió i concerts de gran renom.

ECO (Meritxell A. Valls)

Durant un partit de bàsquet, la Maya, una adolescent amb problemes a casa, es colpeja el cap i deixa de sentir el so. En aquell moment, s’adona que el seu silenci li dóna l’oportunitat de canviar la seva realitat.
Meritxell A. Valls ha estudiat guió i direcció a l’escola de cinema ESCAC. L’estrena del seu primer curtmetratge “El aleteo del colibrí” va ser al SITGES FilmFestival i va guanyar seleccions i premis arreu del món, destacant el Fantasia Film Fest al Canadà, BIFFF a Brussel·les o Post Alley FilmFestival als EUA. Meritxell A. Valls ha guanyat el 1r premi de guionistes ABC, i ha treballat per a productores prestigioses com MOD, BAMBU i NETFLIX. Actualment, està preparant el seu primer llargmetratge.

FROM THE DARK (Erika Sanz)

Laura, una adolescent de tretze anys força tímida i introvertida, s’embarca en un viatge fosc per alliberar-se del seu pitjor enemic: ella mateixa. Erika Sanz és una cineasta resident a Brooklyn i guionista guardonada per nombrosos treballs realitzats al llarg de la seva trajectòria  com ‘Onlookers o ‘The Art of Saying Goodbye’. Valenciana afincada a Nova York, Sanz es va traslladar als Estats Units fa tretze anys per complir el seu somni de treballar al cinema.

THERE’S ONLY ONE (Mik J. López)

Noelia, interpretada per Macarena Gómez, sobreviu a un holocaust zombi que ataca la seva casa de camp. Ella sospita que és l’última persona viva, fins que un dia va a caçar i es troba amb un home. Mik J. López és un jove director-productor, ajudant de direcció i guionista. Nascut a Madrid, es va llicenciar en Comunicació Audiovisual per la Universitat Rey Juan Carlos de Madrid, i es va graduar dues vegades en Direcció de Cinema. El primer Màster a l’Escola TAI de Madrid i el segon a l’ESCAC de Barcelona.

THE RED MEANS I LOVE YOU (Gemma Ribas Nicolás)

Què ens fa actuar de manera espontània? És l’odi cap a un mateix? El sentiment de llàstima per no actuar d’una altra manera, per no posar els límits que voldríem posar? És l’anhel d’una llibertat que no veiem manera d’aconseguir? La pregunta real seria, què passa després de cometre el que més desitgem? Després que finalment actuem d’una vegada?
Gemma Ribas Nicolás debuta al Festival de Cinema de Girona amb només 19 anys i després d’estar vinculada al Festival en l’anterior edició fent de voluntària. Ara, torna com a cineasta amb un llarg camí per recórrer i molt de talent per aportar.