nov. 2, 2023
Una de les principals novetats d’aquesta edició és el canvi d’ubicació del Festival, que impregnarà de cinema diferents espais de la ciutat com el Palau de Caramany, les emblemàtiques escales de Sant Martí, la Casa de Cultura i també l’Auditori Josep Irla, on es projectarà la pel·lícula inaugural ‘Warhol’.
Tot i que aparentment el Festival redueix el nombre de sales, la realitat és que aquesta edició arriba amb més projeccions seleccionades que mai, gràcies a la Sala Streaming que permetrà acostar el Festival a tots els amants del cinema i de forma totalment gratuïta. L’objectiu d’aquesta Sala Streaming és obrir el Festival al món. Per això, del 6 al 12 de novembre el GFF posa a l’abast de tothom les més de 450 projeccions que han estat seleccionades.
Tots els projectes s’han seleccionat tenint en compte l’essència del Festival: el talent. Aquestes són algunes de les projeccions imprescindibles en l’edició d’enguany.
WARHOL (Adam Ethan Crow)
La vida urbana, vista a través dels ulls d’un controvertit esportista nord-americà traslladat al Regne Unit. Una nena sorda desesperada, un exsoldat sense llar i un jove londinenc espantat, s’entrellaça en tres històries d’elecció, conseqüències i redempció, que culminen en una final que ningú espera. No és la primera vegada que Adam Ethan Crow visita Girona, ja ho va fer el 2015 quan el seu curt ‘Warhol’ va ser premiat amb menció especial per la seva rellevància social. Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.
THE THR3E SIDES OF THE MIRROR (Leví Star)
Una mare desesperada, una generadora de problemes, una cantant sense futur i una bossa d’un milió d’euros… a punt per ser robada. Leví Star és un guionista, director i músic d’Astúries. Des que va començar a rodar, ha realitzat cinc curtmetratges desenvolupant un estil inconfusible i ara està preparat per presentar el seu primer llargmetratge “The Thr3e Sides of the Mirror”. Com a músic ha publicat diversos discos i ha realitzat gires internacionals.
YOU ARE NOT IVAN GALLATIN (Pablo Martín Torrado)
Un dia rebràs un regal. I després un altre, i un altre i un altre, fins que el present ja no és un regal sinó un malson. I tot perquè TU NO ETS IVAN GALLATIN. Pablo Martín Torrado va néixer a Madrid i, com a fill de dos artistes consolidats, va créixer envoltat d’art, cultura i creativitat. L’any 1999, mentre es llicenciava en literatura i filologia anglesa a la Universitat de Granada, va començar a evolucionar cap al cinema i va participar en nombrosos cursos d’escriptura, direcció d’actors, direcció i muntatge. A més de la direcció cinematogràfica, Pablo ha estat professor i està cursant un doctorat en teoria i crítica del cinema a la Universitat de Lausana. Actualment viu a Ginebra, Suïssa.
SCARLET BLUE (Aurélia Mengin)
Alter, als seus 40 anys, pateix un dolor profund que està acabant amb ell. Després d’intentar suïcidar-se, el seu terapeuta Léandro Lecreulx, especialista en hipnosi, la connecta amb les seves pors més aterradores i enterrades. Léandro està desenvolupant mètodes únics per ajudar els seus pacients a afrontar el trauma infantil.La seva vida es capgira quan descobreix el secret que la seva mare amorosa i protectora sempre ha amagat. Aurélia Mengin va néixer en una illa francesa prop de Madagascar. Després d’un màster en economia i matemàtiques, Aurélia es va dedicar al cinema. En les seves obres crea un univers fantasmagòric, sensual i molt estètic. Al llarg de la seva carrera, Aurélia ha realitzat vuit curtmetratges. ADAM MINUS EVE, el seu últim treball, ha estat un èxit internacional amb múltiples guardons.
WHENEVER I’M ALONE WITH YOU (Guillaume Campanacci, Vesper Egon)
Al bell sud de França, Guillaume és un francès suïcida. Vedrana és una ballarina de Sarajevo que mor lentament en una relació sense amor. Ella està decidida a fer-lo estimar de nou, però l’antiga promesa de Guillaume es presenta a la seva porta, embarassada del seu fill.
Guillaume Campanacci va néixer i es va criar a Cannes, França. Poc després de treure’s un Màster en Enginyeria Industrial i Mecànica, a la prestigiosa escola d’enginyers “Arts et Metiers” d’Aix en Provence i París, Guillaume va viatjar pel món com a model. Amant del cinema, inspirat en una varietat de pel·lícules clàssiques de la nostra història, va començar a dedicar el seu temps a les seves veritables passions: escriure, dirigir i interpretar.
Vesper Egon és una actriu, guionista, directora i cantant resident a Los Angeles. La seva passió per l’art li ve des de molt petita i mai l’ha abandonat. Com a artista, a Egon li interessa principalment l’exploració. La seva inspiració prové dels somnis, la poesia, la literatura, la música clàssica i la pintura, i recolza fermament la idea d’aplicar i combinar diferents formes i mitjans d’expressió a la seva obra.
VISIONS IN THE DARK (Flavia Moraes Estats Units)
Mai miraràs un cavall de la mateixa manera. Principalment perquè mirar no és veure. I aquest és precisament el tema d’aquest documental: una invitació a veure. A Visions in the Dark, la relació entre cavalls i entrenadors és una metàfora per demostrar com la nostra desconnexió de la natura ens ha portat a la ceguesa contemporània.
Flavia Moraes és productora de cinema, directora, editora i showrunner. Durant 21 anys com a responsable d’una de les productores més importants d’Amèrica del Sud, ha reunit les idees, els clients i el talent per crear una quantitat impressionant d’anuncis, llargmetratges i documentals, sèries de televisió i concerts de gran renom.
ECO (Meritxell A. Valls)
Durant un partit de bàsquet, la Maya, una adolescent amb problemes a casa, es colpeja el cap i deixa de sentir el so. En aquell moment, s’adona que el seu silenci li dóna l’oportunitat de canviar la seva realitat.
Meritxell A. Valls ha estudiat guió i direcció a l’escola de cinema ESCAC. L’estrena del seu primer curtmetratge “El aleteo del colibrí” va ser al SITGES FilmFestival i va guanyar seleccions i premis arreu del món, destacant el Fantasia Film Fest al Canadà, BIFFF a Brussel·les o Post Alley FilmFestival als EUA. Meritxell A. Valls ha guanyat el 1r premi de guionistes ABC, i ha treballat per a productores prestigioses com MOD, BAMBU i NETFLIX. Actualment, està preparant el seu primer llargmetratge.
FROM THE DARK (Erika Sanz)
Laura, una adolescent de tretze anys força tímida i introvertida, s’embarca en un viatge fosc per alliberar-se del seu pitjor enemic: ella mateixa. Erika Sanz és una cineasta resident a Brooklyn i guionista guardonada per nombrosos treballs realitzats al llarg de la seva trajectòria com ‘Onlookers o ‘The Art of Saying Goodbye’. Valenciana afincada a Nova York, Sanz es va traslladar als Estats Units fa tretze anys per complir el seu somni de treballar al cinema.
THERE’S ONLY ONE (Mik J. López)
Noelia, interpretada per Macarena Gómez, sobreviu a un holocaust zombi que ataca la seva casa de camp. Ella sospita que és l’última persona viva, fins que un dia va a caçar i es troba amb un home. Mik J. López és un jove director-productor, ajudant de direcció i guionista. Nascut a Madrid, es va llicenciar en Comunicació Audiovisual per la Universitat Rey Juan Carlos de Madrid, i es va graduar dues vegades en Direcció de Cinema. El primer Màster a l’Escola TAI de Madrid i el segon a l’ESCAC de Barcelona.
THE RED MEANS I LOVE YOU (Gemma Ribas Nicolás)
Què ens fa actuar de manera espontània? És l’odi cap a un mateix? El sentiment de llàstima per no actuar d’una altra manera, per no posar els límits que voldríem posar? És l’anhel d’una llibertat que no veiem manera d’aconseguir? La pregunta real seria, què passa després de cometre el que més desitgem? Després que finalment actuem d’una vegada?
Gemma Ribas Nicolás debuta al Festival de Cinema de Girona amb només 19 anys i després d’estar vinculada al Festival en l’anterior edició fent de voluntària. Ara, torna com a cineasta amb un llarg camí per recórrer i molt de talent per aportar.
oct. 30, 2023
El multipremiat director Adam Ethan Crow torna al Girona Film Festival per presentar el seu nou llargmetratge ‘Warhol’ el dimarts 7 de novembre
El prestigiós i multipremiat director Adam Ethan Crow escull Girona per presentar el seu últim llargmetratge. ‘Warhol’ serà la pel·lícula encarregada de donar el tret de sortida a la 35a edició del Girona Film Festival, que comptarà amb la presència del director i actors protagonistes en l’acte d’inauguració.
La inauguració del festival serà el proper dimarts 7 de novembre a les 20:00. No és la primera vegada que Ethan Crow visita Girona, ja ho va fer el 2015 quan el seu curt ‘Warhol’ va ser premiat amb menció especial per la seva rellevància social. Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.
Ara torna a la ciutat acompanyat del seu gran elenc: el protagonista de la pel·lícula, Corey Johnson (X-Men, Captain Phillips), Gethin Anthoni (Game of Thrones) i Araloyin Oshunremi (Top Boy).
‘Warhol’
L’artista Andy Warhol va dir la famosa frase: “En el futur, tothom serà famós durant quinze minuts”, però ¿fins on arribarà algú pels seus 15 minuts de fama?”.
La vida urbana, vista a través dels ulls d’un controvertit esportista nord-americà traslladat al Regne Unit. Una nena sorda desesperada, un exsoldat sense llar i un jove londinenc espantat, s’entrellaça en tres històries d’elecció, conseqüències i redempció, que culminen en una final que ningú espera.
La millor sala del Festival
En l’edició d’enguany, s’han presentat un total de 1.597 de llargmetratge, curtmetratge, documental, dibuixos animats, webserie, videoclip i videocreació de prop d’un centenar de països diferents. D’aquestes, l’organització del Festival ha seleccionat fins a 454 projeccions que es podran veure de forma totalment gratuïta a través d’una plataforma virtual, que en aquesta 35a edició es convertirà en la millor sala del Festival.
L’objectiu d’aquesta Sala Streaming és obrir el Festival al món. Per això, del 6 al 12 de novembre el GFF posa a l’abast de tothom les més de 400 projeccions que han estat seleccionades, de forma totalment gratuïta.
Els espectadors que vulguin gaudir d’aquesta novetat, hauran d’entrar a la pàgina web del Festival (www.gironafilmfestival.com) i registrar-se per tenir a un sol clic un catàleg amb totes les pel·lícules seleccionades.
https://app.gironafilmfestival.com/login
Més de 9.000 infants es convertiran en jurat de la categoria Infància i Joventut
El debat i la promoció del talent és un dels segells d’aquest Festival, que enguany dedicarà un espai al debat sobre la Intel·ligència Artificial aplicada al cinema.
El Festival segueix donant veu als infants i joves gironins oferint-los la possibilitat de decidir quines seran els millors curtmetratges adreçats al públic de la seva franja d’edat.
Aquest any s’han inscrit més de 9.000 infants i joves de diferents escoles gironines al projecte pedagògic. Aquest, coordinat per un equip d’onze mestres i professors, consisteix en programar una selecció de cinema infantil-juvenil; després de la projecció, a l’aula, deliberen i emeten el veredicte que atorga els trofeus a les millors pel·lícules de la categoria Infància i Joventut. En total es decideixen sis peces guanyadores, una per a cada franja d’edat.
oct. 25, 2023
La presentació del llargmetratge ‘Warhol’ del director multipremiat Adam Ethan Crow donarà el tret de sortida al Festival, que se celebrarà del 6 al 12 de novembre
El Girona Film Festival tornarà a omplir la ciutat de talent del 6 al 12 de novembre
En un escenari de somni, el Girona Film Festival reobre el Teatre Odeon per presentar el talent cinematogràfic del panorama nacional i internacional, amb presències destacades com el director multipremiat Adam Ethan Crow, Corey Johnson (X-Men, Captain Phillips), Gethin Anthoni (Game of Thrones) i Araloyin Oshunremi (Top Boy). Amb més de 400 pel·lícules seleccionades, el Festival torna amb més projeccions que mai. Això serà possible gràcies a la Sala Streaming que el Festival estrenarà en aquesta 35a edició i que permetrà als espectadors gaudir de totes les projeccions des de qualsevol lloc. Els espectadors que vulguin gaudir d’aquesta novetat, hauran d’entrar a la pàgina web del Festival i registrar-se per tenir a un clic un catàleg amb totes les pel·lícules seleccionades.
L’antiga sala Odeon, protagonista de la 35a edició del GFF
La 35a edició del Girona Film Festival se celebrarà en un espai que porta més de 100 anys sense utilitat cultural i que ara reobre les seves portes per convertir-se en el centre neuràlgic el festival. El Teatre Odeon es vestirà de gala i la catifa vermella baixarà per les escales de Sant Martí, un espai icònic a la ciutat des de sempre i ara més que mai després de protagonitzar una escena de l’aclamada sèrie ‘Game of Thrones’. La Sala de Ball Odeon, amb portes d’accés a les escales de Sant Martí, va ser l’únic teatre en funcionament a la ciutat de Girona entre els anys 1857 i 1861. Per la seva sala hi van passar comèdies, sarsueles, revistes musicals, mítings polítics i tota mena d’actes socials i culturals.
Escales de Sant Martí
El director Adam Ethan Crow torna al Girona Film Festival per presentar el seu nou llargmetratge ‘Warhol’
El prestigiós i multipremiat director Adam Ethan Crow escull Girona per presentar el seu últim llargmetratge. ‘Warhol’ serà la pel·lícula encarregada de donar el tret de sortida a la 35a edició del Girona Film Festival, que comptarà amb la presència del director i actors protagonistes en l’acte d’inauguració. La inauguració del festival serà dimarts 7 de novembre a les 20:00 al Teatre Odeon.No és la primera vegada que Ethan Crow visita Girona, ja ho va fer el 2015 quan el seu curt ‘Warhol’ va ser premiat amb menció especial per la seva rellevància social. Ethan Crow assegura que guanyar aquest premi a Girona “va ser un punt culminant” per a la seva carrera.Ara torna a la ciutat acompanyat del seu gran elenc: el protagonista de la pel·lícula, Corey Johnson (X-Men, Captain Phillips), Gethin Anthoni (Game of Thrones) i Araloyin Oshunremi (Top Boy).
Fotograma del llargmetratge ‘Warhol’, d’Adam Ethan Crow
‘Warhol’, del director Adam Ethan Crow
nov. 8, 2022
S’ha fet un reconeixement també a Tomàs Pladevall per la seva trajectòria.
El Festival s’ha inaugurat avui i s’allargarà fins el diumenge 13. Ahir ja van projectar-se diferents programes de la categoria infants i joves.
Dimarts, 8 de novembre de 2022
Aquest vespre s’ha fet l’acte inaugural del Festival amb la projecció del documental Sembrando el Futuro, d’Alberto Utrera. El documental està protagonitzat pels germans Roca i alerta de l’alarmant extinció de la diversitat dels cultius agroalimentaris que està produint un greu problema global. El documental ha estat impulsat per la Fundació BBVA.
En la sessió hi ha estat present el director, Alberto Utrera, que ha parlat de la importància de tenir cura dels cultius i evitar la seva extinció: “Quan perdem aliments perdem memòria i cultura, és quelcom que ens va quedar molt clar i que ens va impactar molt quan vam fer el documental”.
Dins la secció del Food Film Festival s’han vist diferents promocions de pel·lícules nominades, és el cas de Benvinguts a pagès que ha estat distingida per l’institut Internacional de Gastronomia, Cultura, Arts i Turisme. L’entrega l’ha fet Diane Dodd, presidenta de la institució, juntament amb la Directora dels Serveis Territorials del Departament d’Acció Climàtica, Alimentació i Agenda Rural de la Generalitat de Catalunya a Girona, Elisabet Sánchez. Sánchez ha agraït la tasca que fan els ramaders locals en la preservació de l’entorn: “Hem d’agrair a projectes com el guardonat, Benvinguts a pagès, perquè a banda de cuidar-nos amb els seus aliments, tenen cura del nostre territori.”
Per la seva banda Lluis Valentí, director del Festival de Cinema de Girona, ha agraït la presència de tots els directors nominats al Festival: “sou l’essència del festival i la preservació d’arts com el cinema és gràcies a la feina que feu produint pel·lícules o omplint sales de cinema, com està passant avui”.
A banda ha explicat que el Festival s’inicia amb temàtica gastronòmica perquè “Girona i la seva demarcació destaquen per la seva qualitat i quantitat en la indústria alimentaria, també per ser líders mundials en restauració, com és el cas dels Germans Roca”.
Lluís Valentí ha distingit Tomàs Pladevall, director de fotografia català i soci fundador de l’Institut del Cinema Català. Pladevall ha explicat que, tot i que ja no està en actiu, segueix vinculat en l’activitat oferint gratuïtament els seus “apunts digitals de direcció de fotografia” a exestudiants i als directors de fotografia que s’hi interessen. Segueix impartint classes sobre estils d’il·luminació i direcció de fotografia i amb el guardó rebut aquest vespre s’ha homenatjat la seva trajectòria.
Ahir el Festival ja va arrencar amb sis programes de curtmetratges de la categoria “infants i joves” seleccionats per prop d’una quinzena de professors d’escoles i institut de Girona i comarques.
La 34a edició
La 34a edició ha programat 424 projeccions entre curts i llargmetratges. En total s’han rebut 2496 propostes de pel·lícules, entre totes les categories (llargmetratge, curtmetratge, documental, dibuixos animats, webserie, videoclip i videocreació). En l’edició d’enguany s’ha donat prioritat a les versions originals catalanes per fomentar l’ús de la llengua en l’àmbit cinematogràfic.
nov. 7, 2022
El Festival segueix creixent, també en nombre de projeccions, havent passat de les 350 l’edició anterior a les 424 d’enguany.
Dilluns, 7 de novembre de 2022
Aquest matí s’ha presentat la 34a edició del Girona Film Festival sobre la catifa vermella estesa als cinemes Albèniz Plaça, tancats des del setembre del 2021. La 34a edició del Girona Film Festival s’allargarà fins el 13 de novembre i presenta el seu programa més extens fins ara: 424 projeccions, entre curts i llargmetratges, agrupats en 55 programes. En l’edició d’enguany s’han presentat un total de 2496 pel·lícules de llargmetratge, curtmetratge, documental, dibuixos animats, webserie, videoclip i videocreació, procedents de més de 90 de països diferents del món. Aquest any s’ha donat prioritat a les versions originals catalanes per tal de fomentar l’ús de la llengua en l’àmbit cinematogràfic per garantir-ne la viabilitat.
El director dels Serveis Territorials de Cultura de la Generalitat de Catalunya a Girona, Josep Calataiud, ha exposat que: “des de les administracions fem costat a iniciatives com la del Festival de Cinema de Girona, per l’entusiasme que mostren i per la mirada àmplia que suposa pel cinema i la cultura. A banda el Festival de Cinema de Girona té una mirada a les noves actuacions digitals, que també va molt en línia amb projectes de desenvolupament que estem emprenent.”
El vicealcalde, regidor de cultura i diputat, Quim Ayats, també ha estat present en l’acte i ha reafirmat el compromís de les administracions que representa amb la creació i la cultura. “És important destacar el binomi entre cultura i educació, cal seguir tenint cura d’aquestes connexions per reforçar la ciutat a nivell cultural”.
Per la seva banda el director del Festival, Lluís Valentí, ha parlat de la importància de destinar recursos al talent local: “Si hi ha talent no hi ha crisi. Cal fer que les polítiques de Catalunya i Espanya inverteixin en produccions locals, perquè hi ha diners però cal que es quedin a casa, que els bancs i inversors inverteixin en talent d’aquí”. Amb tot ha afegit que “el progrma del 34 festival de cinema és una mostra d’això, hi ha sessions de cinema americanes programades al voltant de sessions locals, volem posar en relleu el talent d’aquí. Fem que els cinemes no s’hagin de tancar, sense art la ciutat es mor i queda trista, i no ens ho podem permetre.“
Sergi Cuevas, professor de l’ERAM i del CIFOG ha parlat de les jornades Blender. “ per a nosaltres és una oportunitat important crear una comunitat 3D a Girona, formem alumnes que acaben marxant a l’estranger a treballar i això suposa una gran pèrdua de talent.” També ha explicat que: “el 3D no és només una tecnologia pel cinema, és una eina utilitzada en moltes aplicacions diàries. A Girona som molta gent que ens dediquem al 3D i sovint quedem desapercebuts”.
Isidor Llorca, restaurador de pel·lícules, hi ha estat present i ha explicat que: “aquest any presentarem a la clausura uns anuncis de fa gairebé 50 anys de com es feia la publicitat al cinema. Els hem restaurat i els podrem mostrar diumenge”.
En la presentació hi ha participat també Yves Bodson, membre de la comunitat Blender, que ha introduït les jornades i ha parlat dels inicis del projecte. S’ha mostrat molt entusiasta en la participació en el Festival, tot parlant de possibilitats d’exportar el projecte augurant futur a la iniciativa.
El mateix matí han passat pel cinema més de 500 nens i nenes d’escoles que participen en el Projecte Pedagògic del Festival. A la iniciativa s’hi ha inscrit enguany més de 8000 alumnes. El projecte, coordinat per un equip de quinzeprofessors, consisteix en programar una selecció de cinema infantil-juvenil; després de la projecció, a l’aula, deliberen i emeten el veredicte que atorga els trofeus a les millors pel·lícules de la categoria Infància i Joventut.
Demà s’inaugurarà oficialment el Festival amb la projecció del documental dels Germans Roca: Sembrando el futuro, d’Alberto Utrera.
Aquest any també s’han programat les Jornades Blender, coorganitzades amb l’ERAM i la Casa de Cultura, que posen sobre la taula al tecnologia digital 3D. L’activitat es desenvoluparà de l’11 al 13 de novembre. En aquestes jornades hi haurà conferències internacionals a càrrec de grans desenvolupadors de tecnologia 3D i projeccions cinematogràfiques. Trenta de les cinquanta cinc sessions seran de tecnologia Blender o similar. Les Jornades seran inaugurades pel Rector de la Universitat Quim Salvi.
El diumenge 13 de novembre, en una gala, es lliuraran els premis corresponents a les 12 categories: llargmetratges, millor documental, curtmetratges, millor talent, millor interpretació, videoclip, videocreació, premi km0, premi Handicapped, premi websèries, premi d’animació i premi LGTBQ.
Fes clic per descarregar el Dossier de premsa 34 GFF
